高寒对《少年派的奇幻漂流》的解读是一种颇具创意的颠覆性思考，试图探索电影背后可能隐藏的更黑暗、更残酷的真相。在他的真实版故事中，主人公并不是电影中那个智慧与勇敢并存的年轻男孩，而是一个经历了极端心理变化的幸存者，这个变化由一次可怕的视觉冲击——目睹老虎捕食——引发。
按照高寒的设想，在电影光鲜亮丽的外表下，隐藏着一个关于生存、恐惧和精神崩溃的故事。他认为，船上的动物代表了主人公内心世界的不同部分，特别是老虎，它代表了他的另一面——他的本能、冲动和勇气。厨子杀害母猩猩（代表他的母亲）激发了主人公内心深处的攻击性，导致他将厨子杀死。这种攻击性的释放标志着他性格的转变，从一个胆大鲁莽的孩子变成了一个能够为了生存而做出极端行为的人。
在高寒的真实版故事中，海上的漂流变得异常残酷和孤独。没有其他生还者，主人公不得不面对三具尸体，这对他的心理造成了极大的压力。他制造木筏以逃避这些尸体，但同时也必须处理它们以维持生存。当食物被大鱼夺走后，他不得不诉诸于将尸体分尸作为食物来源，这是一种极为极端的生存手段。
电影里美丽奇异的人形岛屿，在这个真实版故事中，不是一座充满生机的岛屿，而是母亲的尸体，已经被海水侵蚀得无法辨认。这不仅是对主人公心理状态的深刻暗示，而且也揭示了生存经历对他认知和感知的扭曲作用。
最终，当主人公获救后，他必须重新适应人类社会，这时他发现自己无法找到内心的那一部分——他的“老虎”，因为那只是他在绝望情境下创造出来的生存机制。这部分在他重返文明世界时已经不再需要，从而逐渐消失。
高寒的解读强调了海难幸存者可能会经历的精神转变，他们的内心和思维会因极端环境而发生剧变。通过把一个儿童的悲剧转化成一个美丽的故事，主人公让自己相信并继续生活。我们看到的则是作家根据主人公的叙述所创作的故事，可能只触及了真实经历的表面。
这种解读提供了一种对电影《少年派的奇幻漂流》截然不同的理解方式，尽管它并非导演李安或原著作者扬·马特尔所表达的官方解读。电影通常留有广泛的解释空间，不同的观众可能会从自己的角度出发，得出不同的见解。然而，无论解读如何，电影本身以及其官方的故事讲述都是围绕信念、希望和人类对于生存的渴望展开。
在高寒的版本中，海难存活下来的人会有着非常不同寻常的内心和思维模式。一个儿童的悲惨遭遇被他的意志转化成了一个美丽的故事，使自己能够相信并重新开始生活。我们看到的作家笔下的故事，可能只是一个用以掩饰真实发生的悲剧、用以自我安慰的美丽童话。
高寒对《少年派的奇幻漂流》的这种解读，是对官方故事情节的一个极端对比，揭示了生存绝对主义下人性可能达到的黑暗面。尽管这种解读并非电影或原著所倡导的信息，但它却提供了一个思考人性、生存和心理适应能力的有趣视角。