虽然因为家里都是女人，吃饭的时候偶尔也会跟着看看综艺，但老实说，冬川澈对综艺其实兴趣不大。
倒也不是说水平什么的，主要是他自己就是从事内容产出行业，很多在普通人看来的【舞台事故】【穿帮】【念错台词】之类的笑点，他都自然而然将自己带入导演的视角，去分析这件事的真假以及给观众带来的情绪效果。
一旦开始分析思考，沉浸感就被破坏，而没了沉浸感，大脑没有放空，那看综艺也就没啥意思了。更何况，这次他还是直接坐在节目录制现场。
这次来参加《夏天的乐队》纯属是为了照顾和泉向日葵，不过随着节目开始录制，他也是变得更加无聊了。
没什么别的原因，主要这次的节目...选手都是半开麦。
半开麦是啥意思，其实和KTV里跟着原唱唱歌差不多，伴奏里也有人声，只不过比起KTV里的原唱人声要少很多，没那么夸张而已。
《夏天的乐队》是个音综，还是竞技类音综，这竟然不是全开麦，那还有什么意思？
想到这里，冬川澈无语摇了摇头。
“怪不得国内乐坛越搞越差，现在一个能站上国际舞台的都没有了。”
国内综艺明显就是走韩国综艺那一套，搞偶像包装，但问题是...韩国的确会对偶像进行全方位的包装，可韩国的歌手艺人甚至是一些练习生的基本功，其实都不差。
日本也是同样如此，日本歌手的唱功是真的很猛，属于是在国际上都站得住脚，甚至一些没有签约合同，就在小剧场里蹦蹦跳跳的地下偶像，唱功也都不错，而国内综艺不同。
特别是音综。
半开麦，修音，这些几乎已经成了国内行业共识。而这导致的结果就是...人才出现断层，青黄不接。
这其实和游戏行业是一個道理，当不需要更多技术力，只需要买经典IP改编，进行大规模宣发就能赚钱的手游大行其道的时候。那么就没多少厂商会投钱去做单机游戏。
手游的确不会挤压单机游戏的市场，因为手游玩家与单机玩家的群体重合度不是太高，但手游的存在会吸走很多本可能流入单机市场的研发资金。
同理，当唱功不足这种致命缺陷都能通过半开麦和调音来解决，当歌手的首要标准不再是唱功和创作能力，那么不管是想进入这一行的年轻人，还是做这一行的公司，第一要务就是包装人设，包装外貌，唱功往后排。
这是人类逐利的天性。
当然，这样也的确是很吸引很多小女孩小男生，不少娱乐公司因此赚的盆满钵满，但对他冬川澈而言，就完全没啥吸引力了。不过...
“这种国内歌手打国外歌手的综艺模式倒是挺不错。”
看着台上表演的小女孩，冬川澈搁那神游天外。
这一期《夏天的乐队》虽然没有了很多自带粉丝的国内顶级乐队，但之所以还能有巨大的关注度，就是因为节目组主打的就是【成长】以及【中外交流】。
民族自豪感是个非常神奇的东西，很多人自己在生活中会吐槽自己的国家这里不好那里不好，可一旦真的出问题，比如说自己家的选手输给其他国家的选手，或者说自己家的选手碰到厉害的外国选手之类，那么民族的情绪就会立刻被激发出来。
这个民族自豪感不是华夏独有，每个国家的人都有。只不过，绝大多数综艺节目的级别，参赛选手的级别还不足以将事情的高度上升到这么高，所以很多综艺就算是本国选手打外国选手，观众也不会有太大的感觉。
“目前游戏板块我是兵强马壮，但在音乐和影视方面还是有所欠缺...”
台上歌手唱唱跳跳，冬川澈却在静静的思考着。
音乐和影视这两个行业的宣传能力是最强的。
比如《哈利波特》比如《冰与火之歌》比如《Fate》，这些外国作品的原版小说或者游戏，看的人玩的人相对其实比较少，影响力没有太夸张，可一旦将其搬上屏幕，影响力就截然不同了。
这归根结底，还是因为阅读门槛。这个门槛不仅是对文字的阅读门槛，还有阅读媒介的门槛。毕竟音乐电影电视剧的受众广度遥远大于游戏，未来他想进一步扩大自己的影响力，这几个板块是必然不能放下来的。
只不过他之前觉得要在这些板块搞出名堂，需要的成本与资源太过庞大。影视行业就不说了，那些顶级美剧英剧还有大片的制作成本一点不比做游戏的花费少，音乐行业又是以老美的格莱美奖为龙头，甚至来说现代流行音乐的唱法就是欧美体系的唱法。
想在这两个领域做出成绩，难度很大，可这次来了华夏...
“影视放到一边，先搞音乐。我可以按照国内的模式打造一档吸引全球顶级歌手参与的竞技类综艺节目！只要这个综艺能搞起来，到时候那么多顶级歌手到场演出，不说广告费能赚多少，我自己推广游戏也会轻松的多。”
宣发费用是游戏制作成本的大头，特别是3A大作，宣发成本动辄七八千万美金。但严格来说，他冬川澈目前已经不缺圈内热度了。只要是他的游戏，他随便花点钱就能在圈内获得极